“零基础”如何成为服装设计师？

 

 

【问】“零基础”学习服装设计应该怎么做？

 

 

【答】学习服装设计实际上就是掌握以下几个主要部分（也是学习的步骤顺序）：

1、表达设计构思的能力（绘画）；

2、设计的原理、方法；

3、材料的运用；

4、实现设计构思的手段（结构与工艺）；

附加的有产品设计的原理与方法步骤、系列设计的方法、设计元素的有机融合等等。这些都贯穿于设计课的整个过程，循序渐进。

简单来说，学习步骤就是先学美术基础（素描、色彩），接着学习服装效果图技法（把你的构思通过绘画的手段表达出来），然后学到设计原理、方法、材料等，能够的话同时学习服装打板、工艺等技术类课程，贯穿于整个学习过程的就是不断提升自己的审美能力、时尚的眼光（眼光需要自我培养，老师只能指点和交流，无法培训）。

【问】我一点基础都没有，该如何入门？

【答】首先是要了解该学些什么内容。知道要学什么了就一门一门地去学咯

以下为服装设计专业核心课程：

@服装美术基础——包括素描、色彩，为学习服装画技法打下基础，也为培养设计的眼光、意识做准备。

@服装画技法——服装效果图和款式图是表达设计构思的手段，通过图稿把你的设计构思传达给别人。手绘或者电脑绘制（前者是后者的基础）。

@服装设计学——掌握服装设计的基础知识，设计的原理、方法。也就是解决怎么变化新款、怎样才好看的问题。

@产品设计——结合批量生产和品牌的要求，解决怎么设计好可以批量销售的产品的问题。

@服装材料学——了解面辅料的特性，根据特性展开设计或者修改设计。这是设计的物质基础。

@服装打板及裁剪——用纸张制作出服装的裁片样板，反复修改定稿后据此裁剪面料。这是设计和缝制之间必不可少的环节。

@服装工艺——根据设计要求把裁片缝制成衣服。不同服装、不同设计有不同的工艺要求。

（以上为必修内容）

也就是说，基本步骤是

设计构思——绘制设计图——打板、裁剪——缝制。

（在企业里还有样衣试穿、修正、定板等步骤，都是重复之前的内容）

周边的课程（选修）有：服饰品设计、陈列设计、立体裁剪、市场营销等等。

通过以上的解答有个基本的了解了就知道该怎么去做了。

 

 

【问】我想成为一名设计师，自学能实现吗？

【答】如果你打算以设计为职业的话，自学是白搭，除非你家开服装企业的。

“参加服装设计方面的考试”？考什么呢？考大学还是考证？考职称的也有的，培训学校刚学个一年半载的人也发个中级的证书，连考都不用考，你觉得这证书有什么含金量呢？服装设计职称证书的唯一用处在于帮助你迁户口，在这一点上它和别的证书又有什么区别？在别的方面又有什么区别？区别在于：如果你拿这证书去应聘，老板会笑死你的。谁不知道这证书是商品？

设计师去考证，这本身就够可笑的。

服装业很实际，即使你拿个烫金证书去应聘，却连个图都画不像样连衣服怎么做都不知道，连门都进不了。

打个比方，应聘的时候常常被问到的问题：（先假设你来深圳应聘）你喜欢深圳的哪几个品牌？他们的特征是什么？去年的产品和今年的有什么不同？你认为该品牌成功的因素是什么？你觉得他们的产品好在什么地方？谈谈产品开发的流程好么？（如果你应聘设计师）你怎么理解设计助理的工作？面料市场熟悉么？（如果你应聘助理）然后给你自选面料或者指定面料让你设计一个系列的产品（注意：是产品！）！

你告诉我，哪本书上有这些问题的答案？？你告诉我，凭你自学的那些理论能解决什么问题？？

直接有用的东西不会出现在书本上的，书本是为了评职称而编的！注意，是“编”。最有用的书是时尚杂志、设计手稿。但你能挖掘它们的用途和意义么？

服装业很实际，即使你顶着个博士的头衔，设计出来的衣服卖不动立马就得走人。搞砸了一个季度就会影响一两年甚至导致公司关门大吉。

同样是设计，服装设计和平面设计有巨大区别。平面设计和材料没有多大关系，同样的设计印刷在纸上可以，塑料上也行，喷在公交车上也没问题。而服装设计要面对纷繁复杂的面料，每一种面料都需要适合的设计，就像不能拿梭织面料做鱼尾裙、不宜用针织面料做连衣裙、不宜在装袖衣服的袖窿底做分割一样。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

服装设计的思维是创造性思维，服装设计必须新颖，否则就会被遗忘。创新是指抛开旧的、创建新的或产生新的思想和概念。新相对于旧，是修正、批判或摒弃。

 

 

旧是新的基础，创新不是服装设计的本质，而是解决问题、实现目的的方法。这种目的是为了满足着装者因生活和社会的改变而产生的新需求，也是市场经济中创新者满足需求、获取利润的手段。在设计中存在两种形式：创造新主题和主题的变奏。这两种形式产生了服装和系列服装。

 

 

如何创造新主题是每个设计师都要思考的问题，成功的设计应走在潮流的前面而不是随波逐流。要使作品更充满活力和新意，就要求我们更加注意对周围事物的观察，通过现象看本质，全方位地感受、体验、更新设计观念。

 

 

服装要有它的时代气息，关键一点是如何用新的语言形式去讲述过去的历史。寻找源于生活和生活需求的设计通常可以利用以下三种渠道来收集新主题的素材。

一、情感意念物态化

1、以大自然的形象为素材，经提炼，在设计组合上利用自然物的音、义、形等特点，表达特定的情感意念，使自然形象的本来意义升华或变异，成为一种有意味的设计形式。

2、以姊妹艺术的感应及服装材料的启迪为素材来获取灵感。绘画、雕塑、建筑、音乐的形式以及花卉、景色、面料质地、性格的体现等，其线索特征是“求同性”，以其相同的内在力结构、同质同构或异质同构，来获取创造源泉。

其中，寓意、象征和想象是重要的表现手法。寓意是借物托意，以具体实在的形象寓指某种抽象的情感意念。而象征则是以彼物比此物的方法。想象是思想的飞跃，是感情的升华，想象使现实生活增加内容，使具象成为抽象。

 

 

二、来自他人的经验

设计中可以借鉴他人作品的某一局部、某一表现手段。借鉴即为“拿来”后再结合，也就是“打破一种和谐重新塑造一种新和谐”。他人作品的各个局部是其整体和谐的组合因素，取其局部就必须像果树嫁接一样，使其成为新整体的有机部分，构成新的秩序。全部拿来是抄袭，不和谐的再结合便是失败。

 

 

三、文化发展、社会和科技更新变化带来审美观念对衣着服饰的冲击

这种线索常常隐藏在文学作品、哲学观念、美学探求等意识形态之中。比如，二次世界大战时，人们衣着的改革受到社会变更的影响;当“生命在于运动”的口号遍及天下时，运动装、休闲装也成为一种风尚，如此种种无不体现出创造需紧密联系时代。

 

 

纵观服装文化的发展，创新具有很高的地位，衡量设计师的水平，创意是最重要的内容之一。没有创意的人就没有资格作设计师。

服装的创新集中地反映出设计师的艺术造诣和全面修养，但创新不可走脱离生活和远离。

 

 

课程特点

1．最新创造性发散思维

2．针对性一对一辅导开发思维

3．经典设计案例详解

4．强大实战训练

5．互动交流与深入探讨

 

 

培养理念

根据学员的具体需求与专业基础情况，特制课程表。采取小班授课，一对一、手把手的授课模式。将理论知识与动手实操相结合，把知识用到看得见的实处，同时讲授服装设计创意理念，不断提高学员的整体服装知识素养。

培养对象

1、零基础想成为服装设计师学员

2、独立完成从设计到成衣制作的设计爱好者

 

 

课程安排

课程内容涵盖

1、手绘效果图

2、电脑效果图

3、创意设计思维

4、设计元素论

5、廓形设计

6、色彩设计

7、图案设计

8、面料肌理设计

9、制版与工艺设计

10、成衣制作

 

 

 

 

 

 

 

 

【一】设计思维的概念

1、计划、构思的形成

2、计划、构思、设想、解决问题的方式利用视觉的方式传达出来

 

 

【二】服装设计思维的特征

1、设计元素（即审美形式）

2、服装设计历史的或民族文化的特征

3、服装设计艺术与技术、美学与科学，艺术性的形象思维，工程性的逻辑思维

4、创意设计思维拓展与探讨

 

 

【三】服装设计原则

一、实用原则

1、功能性

2、技术性

二、审美原则

1、文化性

2、艺术性

3、时尚性

 

 

【四】服装设计的条件

一、五W条件

首先是什么人穿（Who）

其次是什么时候穿（When）

第三是什么场合穿(Where)

第四是穿什么服装(What)

第五是为了什么穿(Why)

二、TPO原则

T 即Time（时间）

P 即Place （环境场合）

O 即Object（着装主体）

 

 

【五】服装设计造型构成要素与思维

 

 

 

 

 

 

面料改造——立体触觉肌理！！！

一、款式设计

1、造型：外轮廓、内部线条组织和部件设计

1/秀场廓形分析

2/廓形设计训练与拓展

3/内部线设计训练与拓展

4/部件设计训练与拓展

2、色彩：色彩特征及表达各种感情的作用，不同配色的设计表现出不同的情调

1/色彩、图案灵感收集

2/秀场图案分析

3/色彩图案在服装中的运用

4/电脑色彩搭配训练

5/电脑图案设计制作

3、面料与辅料

a.面料：决定服装质地的外观效果

b.辅料：反映服装的内在品质和细节处理上的审美诉求

1/面料改造灵感收集

2/秀场面料分析

3/面料视觉肌理改造

4/面料触觉肌理改造

二、结构设计：决定服装裁剪的合理性

服装制版与工艺训练

 

 

 

 

纸样（Pattern）是现代服装工业的专用术语，含有“样板”、“版型”等意思，既是服装工业标准化的必要手段，更是服装设计进入实质性阶段的标志和工艺参数化依据。同时，它也是达到服装设计者设计意图的积累和媒介，以及从设计思维、想象到服装造型的重要技术条件。

 

 

 

 

 

 

 

 

三、工艺设计：决定服装成品的加工质量

服装工艺细节制作

【六】系列成衣制作